"佛山韵律•和风鸣畅"—舞台艺术精品展演
2017/3/25 14:13:00 www.cn010w.com 点击:813次
演出时间: 2017.04.19 - 2017.04.20
演出场馆: 佛山琼花大剧院
演出详情
1.《丝路飞天》
剧情简介:《丝路飞天》是2014年赵聪受中央民族乐团委约创作的一首琵琶协奏曲,为了寻找灵感,赵聪亲赴敦煌。敦煌是丝绸之路上最璀璨的一颗明珠,敦煌飞天是敦煌艺术的标志。而壁画中反弹琵琶的伎乐天是佛教中的香音之神,敦煌壁画中飘曳的衣裙、飞舞的彩带和凌空翱翔的飞天使得赵聪的灵感一触即发,随后赴美国在斯坦福大学访学期间完成。《丝路飞天》采用中国传统音乐精华叠加多种创新琵琶演奏手法,融入当代世界音乐语汇,通过优美旋律及高难炫目的技巧,刻画了一位手持琵琶的绝世飞天女舞蹈家,精美炫目的舞蹈,再现了中国盛唐宫廷的辉煌繁荣场面。
主创介绍:赵聪,1976年生,中国当代琵琶演奏家,中国十大青年琵琶演奏家之一。中央民族乐团琵琶首席,国家一级演员、中国民族管弦乐协会琵琶协会副秘书长, 中央国家机关青联委员、文化部青联委员、北京大学艺术总团顾问。美国斯坦福大学首位艺术访问学者,2014年获得美国圣荷西"国际世界音乐演奏大师"认证,并被聘请为美国圣荷西(San Jose)国际艺术节艺委会理事及高级评委。CCTV民乐大赛、国际中国乐器大赛等多项比赛评委,首届中国国家艺术基金重点资助音乐家。
曾出版个人专辑《卡门》、《经典永恒》、《聆听中国·月舞》、《琵琶新语》;专著《名家教琵琶》琵琶教程及教学光盘、《琵琶零起步》教学光盘;个人设计的"背负式琵琶"获得国家专利。
2.舞蹈《biangbiang面》
剧情简介:舞蹈作品《biangbiang面》以陕西关中地区历史悠久又最具代表性的面食“biangbiang面”为创作主线,紧紧抓住男人、女人和面之间的情感脉络,用风格浓郁的体态动作和热情洋溢的表演,准确地传达出黄土地上的生活情致,在简单情节的叙述中凸显富有生趣的人间烟火,在情感和叙事的共进中构建出别致独特的人物性格和意韵悠长的地域文化。那一根根宛若腰带的面,维系着生命,牵挂着彼此,勾连着爱恨,捆绑幸福,那是情感的纽带和基石,是家的温暖和幸福……一碗面里融汇着地域民风、民俗文化、百姓智慧,那是生活里酝酿出的爽朗敦厚的性格、丰衣足食的日子、浓情蜜意的岁月、喜怒哀乐的人生。
此作品曾获第七届CCTV电视舞蹈大赛专业院团组民族民间舞作品铜奖。
主创介绍:
编导:宁波,男,青年舞蹈编导、副教授,毕业于北京舞蹈学院,舞蹈编导本科、舞剧创作硕士研究生,获北京舞蹈学院舞蹈编导学士、硕士学位,现任西安音乐学院舞蹈系编导教研室主任,陕西省儿童文化艺术学会副会长。
编导:李颖,女,西安音乐学院舞蹈系主任, 副教授 。创作《泉》 、《二月飞絮舞长安》 、《老城根》等作品在教育部主办全国大学生及中小学生舞蹈比赛中获一等奖3次二等奖4次。从事舞蹈编导教学15年,指导原创古典舞剧《阴阳扇》、舞蹈诗剧《亹舞长安》、《琴棋书画》等,6次获“优秀园丁”称号,其中3次由陕西省文化厅、教育厅颁发,1次由国家教育部、文化部颁发。致力于舞蹈编导教学及地域舞蹈创作,曾获国家教育部科研论文评选三等奖;陕西省教育厅颁发第二届大学生艺术教育科研论文二等奖。
3.《泰山石敢为除害保平安》
剧情简介:相传在古代泰山之东的肥城有一座牛山,人杰地灵,风景秀丽。泰山脚下有一个老君堂,老君堂内有一青牛,乃太上老君坐骑。后来,青牛幻化成精,在肥城牛山兴风作浪,不但祸害百姓的粮食,还经常抓人上山为他修建行宫。无奈,当地百姓唯有上山求助石敢当。石敢当当仁不让,带领师弟王猛、徒儿孙龙与孙蛟上山擒拿众牛妖。一番打斗后,石敢当用法器降服了青牛精。
主创介绍:泰山皮影戏有着600多年的悠久历史,在《梼杌闲评》中就有关于明代泰山皮影的记载。经过历代传承,泰山皮影不仅保留了传统的表演技艺、雕刻方法和口传剧本,而且有许多新发展。
泰山皮影第六代传承人范正安是中国皮影艺术的集大成者,完全继承了其皮影独门绝技“十不闲”——即一人演出一台皮影戏的功夫炉火纯青,让世人赞叹不已,成为当今世界唯一一位单人皮影传人!2011年,“中国皮影”项目以范老为重要专题递交了申报材料,顺利成为“世界级非物质文化遗产”。作为泰山皮影第六代传承人,70岁的范正安老先生在完整的保持泰山皮影传统的基础上,又广泛的吸收了西河大鼓、山东四板书等表演技艺。特别是继承、改进了一种能够同时操纵、演唱和伴奏的表演方法,需要表演者在同一时间“脑里想着词儿、嘴里唱着曲儿、手里舞着人儿、脚下踩着锤儿”,相当于五官、四肢、头脑一刻都不能闲着——这就是“十不闲”皮影戏,即“皮影独角戏”。2007年,国家文化部有关专家调查后宣布,泰山皮影中的“十不闲”皮影戏是目前全世界仅存的一家单人皮影戏,范正安先生成为“十不闲”绝技的国家级代表性传承人。“十不闲”绝技曾被温家宝总理赞誉为“中华绝技”,李长春先生还称赞范老是皮影界的“真专家”!
4.合唱《坡芽故事》
剧情简介:这是81个符号串起来的浪漫爱情,这是原始浓郁的壮乡风情,这是文字萌芽的丰润孕育,这是爱情密码的生动传递,这是花纹图案藏在土布里的柔情蜜意,这是生死不离的相知相许,这是相约偕老的山盟海誓,这是连接宇宙的天籁之音——坡芽故事。
主创介绍:以演唱《中国富宁壮族坡芽歌书》为主的"坡芽歌书"合唱团,其前身为坡芽歌书山歌队。歌队始建于2007年9月,曾多次参加省、州各种比赛。2009年8月,歌队参加了云南省第三届青年歌手电视大奖赛,获得原生态组金奖,并代表云南省参加第十四届CCTV青年歌手电视大奖赛,在大赛中荣获团体三等奖和单项优秀奖。2014年应邀参加首届中国民族民间音乐周,走进国家大剧院,同时还到清华大学、中国音乐学院、中央民族大学等作专场演出,并在2015年5月先后夺取周冠军、月冠军,获得CCTV合唱先锋全国八强的的席位,同年9月,坡芽歌书合唱团夺取2015合唱先锋年度总冠军。2016年7月,坡芽歌书合唱团将征战在俄罗斯索契举办的世界合唱大赛。合唱团以细腻、柔美、恬静、内在的演唱风格和自然、纯朴的表演形式为特点,形象地展现壮民族独特的民风民俗和悠然的生活状态;坡芽歌书合唱团始终以传承和弘扬优秀民族文化为已任,在不懈的求索中,勇攀艺术高峰。
5.舞蹈《淮水情兰花湾》(2015年度节目)
6.四川清音《乌云霞》
剧情简介:四川清音《雾云霞》以重庆云雾绕城的美丽景象为素材创作而成,配合轻盈婉转的曲调和歌词,仿佛将观众置身于山城“雾之飘渺,云之缭绕,霞之妖娆”的朦胧美景之中。作品特别之处在于:日出云散,山城一派生机盎然的发展景象脱颖而出,给人眼前一亮的感受。更加喻意出重庆正如一艘扬帆起航的巨轮,用她那前所未有的发展动力“向前推进”,像一颗明珠闪耀在中国西南的上空。表达出了作者对家乡重庆所取得的巨大成就的骄傲和自豪。
主创介绍:重庆市曲艺团,始建于1952年,是中国西南地区成立最早、南北曲艺皆备的综合性文艺团体,重要的传统文化艺术保护、传承、创新研究单位。其主要表演形式涵盖清音、扬琴、盘子、车灯、琵琶弹唱、荷叶、金钱板、快板、评书、谐剧、相声、小品、方言、三句半、曲艺小演唱和器乐合奏、独奏、重奏等。2010年至2015年,公司积极顺应文化体制改革需要,由重庆市曲艺团正式更名为重庆市曲艺团有限责任公司。
词作者:阳晓,一级编剧,重庆市舞台艺术创作专家委员会副主任,重庆市戏剧家协会顾问,重庆市曲艺家协会顾问。创作广泛涉猎多种艺术门类,四川方言喜剧剧种领军人物。出版有《阳晓剧作选》三部,创作有曲艺作品四川清音《雾云霞》、《美哉,中国菜》等作品。曾获中宣部“五个一工程奖”、文化部“文华新作奖”、“文化剧作奖”、“国家舞台艺术精品工程30强”等国家级奖6项,获省、市级奖30项。
曲作者:李静明国家二级演员,著名四川清音表演艺术家,国家级非物质文化遗产项目四川清音国家级代表性传承人。师承曲艺名家陈琼瑞、陈继贞、李德元。四川盘子《峡江渡》曾荣获中国曲艺牡丹奖,四川盘子《三个媳妇争婆婆》在全国曲艺南方片区调演中荣获演出、创作奖,四川清音《让座》、《花园跑马》荣获全国书目比赛一等奖等,编有《陈琼瑞清音唱腔集上、下集》等。
配器:王晓刚,中国音乐家协会会员,中央音乐学院远程教育学院聘任教师,海军政治部文工团指挥兼作曲,重庆民族乐团客座指挥。主要作品中,舞剧《傲雪花红》获文华奖、五个一工程奖、荷花杯银奖,小舞剧《辘轳、椅子和人》获文化部桃李杯作曲大奖,电视音乐片《黄土情》获星光杯一等奖,川剧《金子》话剧《立秋》均获国家舞台艺术精品工程大奖,《李亚仙》获文化特别奖和作曲奖,曲艺舞台剧《月光下的水仙》入选国家舞台艺术精品三十强。
7.扽腔小戏《廉政灶》
剧情简介:关门多年的乡政府食堂新挂一牌——廉政灶,曾下岗卖烧烤的羊肉串又重回大院做了掌勺人。突然,县委刘书记专程来吃廉政灶,难坏了“呼隆大了怕踩红线,接待不周怕惹麻烦”的乡长。自知只会“炖茄子熬粘粥”的羊肉串,不得已出招请酒楼的二丫悄悄送菜。于是,引出了一串令人啼笑皆非又发人深省的喜剧……
博兴县剧团由博兴县京剧团、博兴县吕剧团、博兴县扽腔剧团三个文艺演出团体构成。2006年,扽腔入选山东省非物质文化遗产保护名录;2008年,吕剧入选国家级非物质文化遗产保护名录,剧团担任着以上两个剧种的传承、保护任务。
主创介绍:编剧:王新生,国家一级编剧、山东省舞台艺术专家指导委员会委员、滨州市戏剧家协会主席。现任中国剧协第六次全国代表大会代表、省剧协副主席、省艺术创作研究所特约编剧。广东省“剧作人之家”特约编剧、陕西省戏剧家协会艺术顾问。曾荣记二等功两次、三等功一次,被评为山东省德艺双馨艺术家,滨州市有突出贡献的专业技术人才,市精神文明建设十大人物和十佳戏剧人物之一。主要作品有《红雪》、《天堂》、《鼓韵》、《梨花雨》、《自梳女》、《沂蒙情》、《云翠仙》、《滩回水转》、《大明悲歌》、《岭南圣母》等。
作曲:王永昌,先后为吕剧剧目作曲150余部,屡获国家及省作曲金奖。中国戏曲家协会会员,滨州音协主席,滨州吕剧团国家一级作曲,主要作品有《滩回水转》,《攀亲记》,《梨花雨》,《杨广和》,《生命极限》,《红雪》等。
导演:孙洪林,国家一级导演,滨州市戏剧创作室艺术指导,滨州市剧协副主席,原滨州市京剧团业务团长。屡获奥林匹亚国际戏剧节最高荣誉奖、中国戏剧奖、中国少数民族文艺会演创作金奖、中国国际小戏节大奖、优秀导演奖、中国农村小戏节最佳推荐剧目、最佳导演奖、山东省精品工程奖、山东省艺术节一等奖等。导演的扽腔剧目代表作有:《孝子桥》、《老冤蛋当选》、《笑笑为媒》、《廉政灶》等,对扽腔的发掘与推广做出了开拓性、建设性的突出贡献。
8.《闯海人》2015年度
9.《南熏琴歌》
剧情简介: 琴歌作为古琴艺术一种特有的表现形式,有着悠久的历史。南熏琴歌并不是完全恢复古代琴歌,而是要创作富有古韵和文人气质,被现代人所接收和喜爱的音乐作品。不论是古代琴谱还是新创作的琴歌,让听众感受到中国气韵、文人情怀、以及雅致的审美情趣,是当代琴歌的意义所在,这样的音乐有意韵,也更有生命力。
在选曲方面,一方面选择了南宋以来历代流传下来的古谱琴歌,重新编排与演绎以体现吟诵、民歌、戏曲相互交融下琴歌的丰富内涵。另一方面还选择了现代创作的三首琴歌,以显示传统琴歌在现代社会
语境下不息的生命力。
主创介绍 何怡:中国琴歌歌者。美国Saint Joseph’s大学艺术大使。作为独立音乐人获国家艺术基金资助。何怡早年曾学习中国传统戏曲;毕业于中国音乐学院,声乐硕士。2007年在北京音乐厅举办独唱音乐会;在国家大剧院、纽约、荷兰等地演出音乐剧和歌剧女主角。2011年在美国费城举办独唱音乐会。在荷兰莱顿大学讲学“中国音乐”。
她致力于琴歌的研究及推广,近几年已在全国各地举办几十场琴歌专场音乐会、专场讲座,包括深圳大剧院、湖南大剧院、国家图书馆、天津图书馆等。2015年在法国图卢兹、德国汉诺威、法兰克福巡演琴歌音乐会,获得欧洲观众的热烈反响。由中国唱片公司发行琴歌个人专辑《南熏》。
10.扬州弹词 《梅兰芳-蓄胡明志》 (2015年度节目)
扬州弹词:原名扬州弦词,流行于扬州及周边地区。源于古老的说唱艺术,形成于明末,兴盛于清初,至今已有四百年历史。明末清初大说书家柳敬亭不但善于说评话,也擅长说弹词。扬州弹词以说表为主,弹唱为辅。其表演与评话大致相同,所不同者一是更加讲究字正腔圆,语调韵味;二是演示动作幅度更小,重在面部表情。说表多用扬州方言,起角色时也用外地“码头话”,以区别和刻画人物。双档演出,二人合作,以不同人物的口吻、声调对话。上手演员侧重叙述,唱曲多由下手演员担任。扬州清曲已被列入国家级非物质文化遗产保护名录。
扬州弹词《梅兰芳·蓄须明志》:京剧的滥觞是扬帆于扬州的四大徽班进京,京剧大师——江苏泰州人梅兰芳则将京剧推到了一个全新的高度。梅兰芳以戏为生,以戏为命,但当日寇入侵时,他宁可不唱戏,也不愿屈身媚仇。蓄须明志成为艺术家德艺双馨的真实写照。我们也以这个节目缅怀中华民族抗日历史、追悼革命先烈及死难同胞。
*具体信息以现场演出为准
节目单
节目简介:
一、器乐《丝路飞天》 (2014年度节目)
二、舞蹈《biangbiang面》(2014年度节目)
三、皮影戏《泰山石敢为除害保平安》(2014年度节目)
四、原生态合唱《坡芽故事》(2014年度节目)
五、舞蹈《淮水情兰花湾》(2015年度节目)
六、歌曲《雾云霞》 (2014年度节目)
七、戏曲《廉政灶》 (2014年度节目)
八、歌曲《闯海人》(2015年度节目)
九、乐歌《南熏琴歌》 (2014年度节目)
十、扬州弹词 《梅兰芳-蓄胡明志》 (2015年度节目)
十一、器乐舞蹈《打令调》 (2015年度节目)
*具体信息以现场演出为准