演出时间： 2017.05.27
演出场馆： 南山文体中心聚橙剧院-小剧场演出详情
种子(回归大地)
编舞：卡洛琳·卡尔森 Carolyn Carlson
表演：Carolyn Carlson舞团
项目介绍：
由三位舞者倾情演绎的大地母亲欢乐颂歌，感谢大地给予的丰盛，也为大地母亲遭遇的破坏而感到痛心，地球上每天都有不少的生命因此而消失。这个舞蹈是对人类的所作所为以及对我们可以给下一代留下什么的反思。 适合8岁以上观众观看。
这部舞剧的名字，《种子》，令人想到出生、重生、希望等等。您的创作灵感来自于哪里呢？这是对意识觉醒的一个召唤：地球处于危机之中，我说的是环境的紧急状况，许多植物、动物、昆虫种类都受到灭绝的威胁。我们应该意识到让我们得以在地球上生存的条件，我们的食物、我们呼吸的空气、我们人类，都是来自于种子，它们赋予我们生命。这部剧是对种子——神圣的起源——的颂歌。珍惜自己拥有的，也为需要努力保护地球的子孙后代考虑吧。在挪威有一个全球种子储藏室，那里储存了全球粮食作物的种子以便保护基因多样性。我认为这是非常天才的想法，令人感到希望！
由视觉艺术创作者亚辛·阿伊特·卡西绘画的调皮小人艾利克斯贯穿了整部舞剧，您从这个人物中得到了怎样的灵感？艾利克斯是一个讨人喜欢的虚拟人物，他为我们讲述了一个故事。他代表了我们最初的意识，他回应了人类收集种子然后进行种植的需求。他的任务是为我们的地球带来荣耀并使人们意识觉醒。舞台上，除了艾利克斯，还有三位舞者：一对日本舞者，代表即将意识觉醒的人类。第三个人物，亚历克西斯·欧山，观察着他们，他是提问者，也是虚幻世界与现实世界之间的对话者
编舞及其舞团介绍：
卡洛琳·卡尔森是位出生在美国加州的编舞家，1971年移居法国。但她自称为一位流浪者。卡洛琳是不受任何牵绊的行者，总是在不断找寻和分享她诗意的世界。在她的编舞作品《视觉诗歌》里，舞蹈有着强烈的关于哲学和灵性的思考。近四十年来，卡洛琳在许多欧洲国家取得了巨大的影响力和成功。她创作了逾100部作品，多数都是舞蹈史上的里程碑之作。2006年，她的作品获得了威尼斯双年展的金狮奖，
这是该奖项第一次授予给一位编舞家。她于1999年在Cartoucherie成立了Atelier
de Paris-Carolyn Carlson。自2014年以来，她成为为期两年的夏约宫剧院的特
邀艺术家，Carolyn Carlson舞团也成为该院驻院舞团。


Seeds (back to the land)
Choregraphy Carolyn Carlson
Show for three performers, Seeds is a joyful ode to Mother Earth, as much as a call to the future generations for a greater awareness of environmental urgency and the danger of daily extinctions of many living species. It promises to steal the hearts of youngsters and adults alike, shifting between reality and imagination through dazzling, projected animations and vibrant choreography.
The title, Seeds, deals with themes such as birth, or rebirth, an ode to hope: seeds will be spread, virtually or physically, for the blooming of new ideas and desires, to celebrate life.
The performers imagine the world of tomorrow: a couple of Japanese dancers who are becoming aware of the danger; a third dancer, mirror image of Elyx on stage, questioning the audience both young and old alike, all coming from a seed; and Elyx, who in a way is the fourth dancer, as a whistleblower angel.
Show for audience from 8 years old.
About Carolyn Carlson:
California-born choreographer Carolyn Carlson works in France since 1971, but she defines herself first and foremost as a nomad. Carlson is a tireless traveller, always seeking to develop and share her poetic universe. In her "visual poetry" choreographies, dance is strongly oriented towards philosophy and spirituality.
For four decades, Carlson has had significant influence and success in many European countries. She has created over 100 pieces, a large number of which are landmarks in the history of dance. In 2006, her work was rewarded with the first ever Golden Lion given to a choreographer by the Venice Biennale.
Founder of the Atelier de Paris-Carolyn Carlson at the Cartoucherie in 1999, she is now, since 2014 and for a two-year period, associated artist to Théatre National de Chaillot, where the Carolyn Carlson Company has settled.