演出时间： 2018.06.22
演出场馆： 西安音乐厅-交响乐大厅
演出详情
唱尽人生滋味
“人类非物质文化遗产”“复调式、无指挥、无伴奏、自然的多声部合唱音乐”……侗族大歌有太多蜚声国际的闪亮标签，然而归根到底，侗族大歌所歌唱的就是平凡的世俗生活，他们唱尽人生滋味，迎接远方客人，爹娘哺育儿女，怀念昔日情人，上山劳动……
在尘土里，他们找到了歌；在溪流旁，他们找到了歌；在思念里，他们找到了歌；在绝望里，他们找到了歌；在春光里，他们找到了歌；在无疾而终里，他们依然找到了歌。
这直愣愣的歌儿，无需器乐的衬托，让合唱的声部成为旋律，对应天地的呼吸。“饭养身，歌养心，”在过往的2500年里，侗族人就是用这种自然的歌声滋养了自己的灵魂。
幸福大街带领来自从江县小黄村和贵州黎平县的一支侗族大歌歌队，这些来自黔东南的侗族女孩和幸福大街乐队一起，把古老的侗族大歌和摇滚乐、世界音乐结合在一起，用崭新的面貌将古老的歌种再次播下，不知道明天会结出怎样的果实？
幸福大街
幸福大街乐队创建于1999年9月，连续三年参加国内最大的摇滚音乐节--迷笛音乐节，在摇滚界里有良好口碑。2003年美国教育台评价幸福大街乐队以其“迷幻、另类的唱法道出了压抑已久的激情，挑战了中国抒情摇滚的极限”。著名乐评人李皖认为，“幸福大街用祭礼般的仪式把自己升到了接近天空的那个高度”。
作为最具诗性歌词的乐队之一，幸福大街迄今出版四张专辑。《小龙房间里的鱼》（2004）；《胭脂》（2008）；《再不相爱就老了》（2010）；《萨岁之歌》（2013）
2004年，幸福大街乐队制作了第一张唱片《小龙房间里的鱼》，这是一首乖张的摇滚乐。它源于一个女人隐秘的欲望，源于尚且许可的然而难以实现的世俗情感，被列入中国摇滚乐的经典作品之一。而那首优美而悲伤的《嫁衣》更是在90后中流传一时。
2008年，幸福大街发表了第二张唱片《胭脂》。《胭脂》是一张好听的民谣，南方意象的具体阐述。北方的寒冷不断侵袭，在一个幻想王国之中，有张爱玲写给胡兰成的信：因为懂得，所以慈悲。胭脂有动人委婉的民谣作品，如《仓央嘉措情歌》，《冬天的树》，流传颇广。
2010年的《再不相爱就老了》唱片，是加入了电子元素的摇滚乐，编配更为整体，把中国古典诗歌与现代意识结合起来，如《魏晋》《广陵散》《小雅》。它被乐评人李皖认为，歌词属于那年摇滚最好的一批中文歌词。消极浪漫主义的音乐，有时美得惊心动魄，有时美得肝肠寸断。2011年《再不相爱就老了》获得“华语金曲奖”四项提名并获最佳编曲奖。
2013年10月发表第四张唱片，侗语唱片《萨岁之歌》。2014年《萨岁之歌》的原生态+世界音乐再次获得“华语金曲奖”提名。
吴虹飞
吴虹飞，歌手，作家，记者，广西三江县人。毕业于清华大学环境工程、中文系科技编辑双学士，现当代文学硕士。幸福大街主唱，作家，曾任新京报、南方人物周刊创刊时期记者。
著有《小龙房间里的鱼》《阿飞姑娘的双重生活》《失恋日记》《征婚启事》《木头公仔》《伊莲》《再不相爱就老了》《活得像个笑话》《嫁衣》，访谈录《娱乐至死》《名流》《童话》《这个世界好些了吗》《听我讲话要小心》，唱片《小龙房间里的鱼》《胭脂》《再不相爱就老了》，EP《胭脂》《木头公仔》。
自2009年起，吴虹飞致力于侗族大歌队收集和传播工作，组建贵州的侗族原生态歌队，2012-2014年举办68场独立演出，得到了黄耀明，老狼、何勇等人在微博上的呼应，以及文化界的支持。 侗族大歌
来自贵州黎平的原生态歌手，经心口相传，朴实记录，酝酿出这“一个民族的声音，一种人类的文化”——电影《 侗族大歌》。
侗族大歌（Cam Grand Chorus）起源于春秋战国时期，至今已有2500多年的历史，被誉为“清泉般闪光的音乐，掠过古梦边缘的旋律。”是中国最早被发现、最早被国际所认可的一种复调式、无指挥、无伴奏、自然的多声部合唱音乐。
侗族人没有文字，没有乐谱，民歌都是由歌师口传心授，世代流传，经过漫长的稻作文化的积淀洗礼，保存千年，其歌声深情婉转，宛如天籁。