时间：2020.11.27 周五 19:30
场馆：合肥市 | 合肥大剧院 【演出详情】
贝多芬是世界艺术史上的伟大作曲家之一，他的创作集中体现了他那巨人般的性格，反映了那个时代的进步思想。他的音乐创作构思宽广、形象宏伟、感情深邃、对比鲜明，既壮丽宏伟而又极朴实鲜明，总是激励着人们，鼓舞着人们，给人以黑暗中的引导，带给人们不断涌动的激情和力量。
2020年是贝多芬诞辰250周年。为了纪念这个历史性的年份，安徽乐团携手合肥大剧院，共同奏响这台《贝多芬专场音乐会》，遥隔时空向大师致敬。也力图通过跨越百年的经典作品，与长期喜爱古典音乐、支持古典音乐的观众朋友共同回顾经典旋律，再现其作品的辉煌魅力。
指挥：徐宏
拓鹏，国家一级指挥。2003年毕业于中央音乐学院指挥系，师从徐新教授。现任中国河北交响乐团常任指挥，安徽交响乐团首席客座指挥。在与中外著名演奏家、歌唱家：郎朗、吴碧霞、莫华伦、戴玉强、魏松、吕思清、陈萨、谭小棠，刘诗昆、罗本·西米欧(西班牙)等合作演出中，不但得到了“严谨而不失热情的指挥风格”、“精湛娴熟的指挥技艺和严谨务实的工作作风”的评价，还受到汤沐海、郑小瑛、邵恩、张国勇、俞峰、李心草、张艺等著名指挥家的一致肯定。2013年荣获文化部颁发的“艺德标兵”称号。近年来指挥首演了大型交响音乐会《民歌河北》，著名作曲家鲍元恺先生的《燕赵风华》交响曲，青年作曲家杨一博创作的交响曲《渡江-1949》。2013年率河北交响乐团参加中央电视台举办的“中国第15届青年歌手电视大奖赛”决赛阶段的全程音乐伴奏，出色的表现赢得专家、大赛评委一致好评和社会的高度认可。2014年率河北交响乐团与北京军区战友文工团合作排演原创交响合唱《西柏坡组歌》，并在国家大剧院演出。
首席：王晓洁
国家一级演奏员，安徽交响乐团副团长，交响乐团首席。曾在国家大剧院举办的“全国第一届交响乐之春”音乐会上担任小提琴独奏，并首演小提琴独奏曲“春之爱”，在2011年全国交响乐巡演中任小提琴独奏。先后多次随团出国（境）演出，广受好评。担任主奏小提琴、副首席的原创作品钢琴协奏曲《董永与七仙女》获《2005-2006年安徽省社会科学文学艺术奖二等奖》（音乐）。担任第一小提琴的现代京剧《天地人心》、黄梅戏《风雨丽人行》、《雷雨》、《逆火》等重点剧目均获得国内重要奖项。
曲目单
一、小提琴与乐队《F大调浪漫曲》
小提琴独奏：肖成中
二、《C小调第三钢琴协奏曲》
钢琴独奏：汪荣钦
三、《C大调第一交响曲》
指挥：拓鹏
首席：王晓洁
演奏：安徽交响乐团
曲目介绍
一、小提琴与乐队《F大调浪漫曲》
小提琴独奏：肖成中
《F大调浪漫曲》是贝多芬仅有的两首小提琴浪漫曲之一，回旋曲形式，小提琴主奏。乐曲旋律优美婉转，处处洋溢着抒情绝伦的韵律。回旋主题用柔和起伏的旋律线和张弛有致的节奏，组成夜曲般委婉抒情的曲调，充满着对未来的憧憬。第一主题经过管弦乐的全部合奏予以重复之后，主奏小提琴又陆续引出后面的几个主题，经过各种展开、转调，又复归于第一主题。尾声通过主奏小提琴在渐慢、渐弱的气氛中结束乐曲。贝多芬的小提琴浪漫曲旋律优美至极，让人感到十分的亲切，使人浮想联翩，仿佛眼前展现一幕幕浪漫奔放的画面，让人神往，小提琴特有的优雅琴声更给作品蒙上一层梦幻般的色彩。非常抒情，具有歌唱性，值得欣赏。
二、《C小调第三钢琴协奏曲》
钢琴独奏：汪荣钦
c小调第三钢琴协奏曲是贝多芬最早发挥其创作潜力的作品，在这首作品中，他以往的钢琴协奏曲里的柔弱、单薄已荡然无存，全曲洋溢着年青力壮的粗犷男性的作风。这首第三钢琴协奏曲，显示出贝多芬的作曲手法已“更上一层楼”。而贝多芬的交响曲世界，也因此而向前迈出了一大步。
全曲共分三个乐章：
第一乐章，灿烂的快板，c小调，2/2拍子，协奏风格的奏鸣曲形式。整个乐章的第一主题，由木管部分奏出，然后才由全体管弦乐合奏发展；第二主题由第一小提琴与单簧管演奏，主奏钢琴随后出现，与管弦乐互相展开对话式的发展，显得威风堂堂。
第二乐章，最缓板，E大调，3/8拍子，三段体形式。乐章主题由主奏钢琴静静地呈示，如祈祷般复杂、深沉的情绪回荡其间，更有醇厚的和弦来加强乐曲气氛。
第三乐章，快板，c小调，2/4拍子，回旋曲形式。乐章主题首先由主奏钢琴呈现，给人以疾步攀登山坡般的急促感觉，继而由双簧管予以反复和发展。乐章在进入回旋主题后，作为终结部的基础，灿烂地结束全曲。
三、《C大调第一交响曲》
C大调第一交响曲是德国作曲家贝多芬作于1794至1796年的交响曲， 1800年4月2日在维也纳霍夫堡剧院首演。
全曲共四个乐章。
第一乐章：柔板—快板。开头有一段仿效海顿的缓慢引子，主题是舞蹈性的。第二主题是双簧管和长笛的对答。
第二乐章：如歌的行板。
第三乐章：小步舞曲，活泼的快板，实际是诙谐曲，有极快的速度，频繁冒出的节奏重音，瞬息休止的与急剧的力度对比。
第四乐章：柔板—活泼的快板，回到模仿海顿：奏鸣曲——回旋曲的曲式，充满欢乐的喜剧性，似乎充满了对海顿模仿的机智笑声。
这部作品的突出部分是第三、四乐章的轻松、诙谐、活泼，首演时那些正统的评论家曾认为“这种大量使用粗俗的不谐和音及所有乐器发出的超闹”，损害了莫扎特与海顿，其实作品中充满了对他们的敬意。
*演出节目及顺序以演出当晚为准
安徽乐团简介
安徽乐团是2010年艺术表演团体改革中经安徽省编制委员会批准，整合安徽省歌舞剧院所属交响乐团、民族管弦乐团组建而成。是安徽省文化厅直属事业单位。安徽演艺集团代管。
安徽乐团内设交响乐团（对外称安徽交响乐团）、民族管弦乐团（对外称安徽民族管弦乐团）。常任指挥徐宏。
安徽交响乐团始建于1956年，是我省唯一双管配制的专业交响乐团。乐团以演奏肖斯塔科维奇的《第十一交响曲》、贝多芬的《命运》、《田园》、《合唱》、柴可夫斯基的《e小调第五交响曲》、比才的歌剧《卡门》组曲、德沃夏克的《e小调第九交响曲》、《第八交响曲》等中外名曲而享誉省内外。
多年来，乐团先后邀请了李德伦、黄晓同、曹鹏、陈贻鑫、朱晓谷、俞峰、曾田宏昭（德国）、张国勇、陈澄雄（中国台湾）、彭家鹏、顾宝文（中国台湾）、拓鹏等人执棒；蔡崇力、殷承宗、闵惠芬、许忠、孔祥东、盛中国、俞丽娜、于红梅、濑田裕子、戴高德、孙娜（旅美）等的加盟演出，提高了乐团的艺术水平，提升了乐团的社会影响力。
乐团在演奏中外名作的同时，创作上演了钢琴协奏曲《董永与七仙女》、交响曲《黄山·黄梅》、小提琴与乐队《春之爱》、《太平湖之恋》、管弦乐《树上的鸟儿成双对》、《花鼓灯波尔卡》、《安徽民歌组曲》、《渡江1949》等作品，使交响乐为了弘扬“徽文化”做出了积极的贡献。
乐团坚持走创新之路，与黄梅戏、泗州戏、徽剧、京剧、歌剧合作，推出了《黄梅交响》、《拉魂交响》、京剧《天地人心》、《戚继光》、歌剧《原野》、《包青天》等，广受欢迎。
乐团先后在香港文化中心音乐厅、深圳剧院、广州星海音乐厅、国家大剧院音乐厅、河南艺术中心音乐厅等地演出，赢得好评。
做为中国交响乐团联盟、亚太地区交响乐联盟成员，乐团正加快融入世界的步伐。
乐团音乐家小组代表国家在第七届亚洲音乐节上荣获“演出优秀奖”、在韩国江原道太白市大关岭国际音乐节获“最优秀演出奖”、参加（中国香港）国际丝竹大赛获国际中华文化艺术交流展演协会颁发的“最佳组织奖”等。钢琴协奏曲《董永与七仙女》获安徽省社会科学文学艺术奖（音乐类）二等奖。泗州戏清唱剧《摸花轿》获安徽省第十三届精神文明建设“五个一”工程奖。为宣传安徽，提升安徽的美誉度做出了贡献。
安徽民族管弦乐团始建于1956年，是一个有着鲜明安徽特色，创造、传承着徽文化音乐历史，在海内外享有盛誉，创造过许多业绩的乐团。多年来乐团涌现了唢呐演奏家刘凤鸣、坠胡演奏家陈宝红、古琴诸城派传人刘赤诚、琵琶浦东派传人潘嫦青（硕士生导师）、笛子南派传人陈惠龙（硕士生导师）等中国民族管弦乐发展史上的领军人物。挖掘、改编、创作了《凤阳歌》、《花鼓灯会》、《春到徽州》、《槐荫别》、《黄梅之花》、《皖风戏韵》、《意向黄山》、《天仙配》、《琅琊神韵》等一大批具有安徽特色的民族器乐作品。
乐团作为中国和安徽的文化使者成功地出访俄罗斯、西非七国、韩国、瑞典、日本、中国香港、中国澳门、中国台湾等三十余个国家和地区；曾为丹麦首相、赞比亚总统、马里总理、莫桑比克总统、也门总统及各国驻华使节、外国友人、各界知名人士演出。2009年成功地在德国、瑞士、奥地利、埃及举办了《中国（牛年）新春民族音乐会》，皖风徽韵登上维也纳金色大厅。2011年乐团在美国华盛顿肯尼迪艺术中心、纽约林肯艺术中心、哈佛大学等著名殿堂上演“中华风韵”，引起了广泛的轰动。2013参加加拿大枫华国际艺术节荣获“舞台演出金奖”等，赢得了世界的盛赞。已成为传播安徽优秀音乐文化、展示安徽良好形象的窗口。
《新年音乐会》、《新春民族音乐会》、《‘两岸情’中秋民族音乐会》等已成为有影响力的品牌，日益深入人心。
乐团的音乐家小组代表中国在蒙古国举办的“亚洲音乐节”上获优秀演奏奖。在（香港）国际丝竹大赛获国际中华文化艺术交流展演协会颁发的“最佳组织奖”、团体演奏一等奖。2013年参加第十届中国艺术节民族器乐民间乐种展演喜获演奏奖（二等奖），2013年参加加拿大“枫华国际艺术节”荣获“舞台演出金奖”等。2017年海内外江南丝竹邀请赛专业组二等奖及新作品创作奖。“徽之韵”组合入选文化部、海南省人民政府主办的第二届中国民族器乐民间乐种组合展演。
近年来，安徽乐团坚持“以人民为中心”的创作导向指导思想，隆重推出了《把一切献给党》、《奏响五大发展，放歌美好安徽》、《欢度国庆节，喜迎十九大》、《新时代，新安徽》、《辉煌四十年，奋进新时代》、《放歌新时代，共圆小康梦》等大型音乐会，通过艺术化弘扬正气歌，通过音乐会凝聚正能量。创造了良好的社会影响力，获得了省委、省政府和社会各界的高度赞扬。