时间：2021.12.04 周六 19:30
场馆：西安市 | 西安音乐厅-交响大厅
写完《水乐》，《纸乐》和《陶乐》后，
我一直苦于如何命名这类音乐，
称它为“物质音乐”还是“自然音乐”？
最后，我想还是称它为“有机音乐”（Organic Music）吧。  
有机音乐不仅以我们生活中的自然物质为基础，
更体现了外自然与内心灵的共通。
我相信，任何物质都可以互相对话，纸同小提琴、水同树、月亮同鸟……
总之，宇宙万物中任何一个微小的物质都有自己的生命和灵魂。
当下环境污染已对自然和心灵产生沉重的负担。
我的“有机音乐”是大自然的眼泪，也是大自然的歌声。 
  ——谭盾
水乐》——为水和交响乐队而作

引子：自由的广板
Ⅰ.神秘的慢板
Ⅱ.歌唱的行板
Ⅲ.激情的快板

1998年，纽约爱乐乐团请我为即将来临的21世纪写一部交响乐，在1999年我完成了《水乐》，作品是由世界著名指挥克特·马祖（Kurt Masur）指挥纽约爱乐和其首席打击乐克里斯多夫·兰（Christopher Lamb）在林肯艺术中心首演。在这部交响协奏曲中，我尝试了以水作为乐器的可能性，并进一步探索水的各种声音，其有形无形的灵性和它为人类文化所带来的象征意义。

在创作《水乐》时，我觉得难的是把水的音色、形态和交响乐队融在一起。后来，我在创作旋律的动态和器乐演奏方法时，决定尽量去捕捉、模仿水的音形、空间感和水的韵律。这样，我一方面有效地融合了水与交响乐队，也创造出许多新的交响乐队的音色和新的演奏技法。总之，《水乐》带我回家了。


《纸乐》——为纸和交响乐队而作

Ⅰ.纸祭
Ⅱ.谐谑曲
Ⅲ.暴风雨
Ⅳ.节日

蔡伦（约公元50—121年）造了纸，把我们的历史，文字和艺术传载下来，成为我们生活和精神的伴侣，而纸的声音像是心传灵响，奏出了大自然的歌声，剪纸和吹纸，叠纸和敲纸，亦形亦音，都表达了人的梦想。我的《纸乐》的确是由实而虚，由虚而幻，由幻而响。2003年，为庆祝世界建筑奇迹洛杉矶迪斯尼音乐厅的落成，洛杉矶交响乐团委约我创作了《纸乐》，也将纸乐观念带进了交响音乐厅。

迪士尼音乐厅开幕的那天，弗兰克·盖瑞与两千多儿童来捧场，由沙乐龙指挥洛杉矶交响乐团首演《纸乐》，演出完毕，立刻传出两干多名儿童的兴奋尖叫。弗兰克·盖瑞也走过来激动地对我说：“你这个中国音乐巫师！”第二天我读到了一些有趣报道：在听完音乐会后，孩子们也模仿音乐家把家里的报纸等当作乐器，撕成了碎纸的海洋……这成全了每颗童心拥有的音乐梦想。



《陶乐》——为陶石乐器和交响乐而作

第一乐章
以极简主义的重复节奏型为特征，通过吹陶和敲陶，配以管弦乐的“土色”，穿插乐队的嘻哈、摇滚节奏，好似大地生机勃勃的震动与生命活力，与马勒“大地之歌”第三首《青春》对话。 
第二乐章
以吹陶埙与陶笛为主奏加之双音石磬，以中国古曲《阳关三叠》为旋律素材，悠悠之伤的与马勒“大地之歌”第一首“愁世的饮酒歌”对话，孤独而凄凉。中段是“陶体气鼓”的激动的华彩与对答，并将乐曲引为极为戏剧性的展开部。
第三乐章
由石头方钟、圆钟及双音磬主奏，悠远而幽静，这些石头乐器皆由谭盾与湖北编钟博物馆一同创制。这一乐章中更引用了马勒“大地之歌”中第五首《春天的醉者》的片段，与音乐中的京剧色彩对话。


如果地球是一件乐器，那它该是什么样的声音呢？于是开始探索大地这件乐器的声音，发掘出中华土地声源——陕西黑土、香港红土、台湾白土及南阳的石头，制成他的陶、石乐器，再通过吹陶、拉陶、弹陶、敲陶这四种演绎方式，发出“大地之声”，并与马勒的“大地之歌”对话。

2011年，受维也纳格拉芬内格音乐节委约创作了《陶乐》，也是为纪念马勒逝世100周年而作，并由著名指挥家克里斯蒂安·雅尔维指挥维也纳爱乐首演。《陶乐》是继《水乐》和《纸乐》之后的最后一部，从而完成了“有机音乐·大自然三部曲”之概念。


谭盾 | 指挥
Conductor | Tan Dun

联合国教科文组织全球亲善大使谭盾，毕业于北京中央音乐学院，并获得纽约哥伦比亚大学音乐艺术博士学位，现任美国巴德音乐学院院长、中国国家交响乐团荣誉艺术指导。谭盾一直以传递世界和平、绿色环保为音乐家的修行，他的艺术和音乐对世界产生了不可磨灭的影响，并赢得当今世界具影响的艺术大奖，其中包括威尼斯双年展艺术终身成就金狮奖、格莱美奖、奥斯卡奖、德国巴赫奖、法国艺术与文学骑士勋章、俄国的肖斯塔科维奇大奖、美国格文美尔大奖。
作为一名有思想、有创造力的中国作曲家，谭盾创作了很多具有世界影响力的音乐作品：《敦煌·慈悲颂》；有机音乐《水乐》《纸乐》《垚乐》及打击乐协奏曲《大自然的眼泪》；多媒体协奏曲《女书》《地图》；网络交响曲《英雄》；歌剧《秦始皇》《马可波罗》《茶》《九歌》《Water Passion：马太受难曲》；电影音乐武侠三部曲《卧虎藏龙》《英雄》《夜宴》；以及小提琴、大提琴、钢琴协奏曲和民乐等一百多部音乐作品。谭盾还受邀为2008年北京奥运会、2010年中国世博会、2016年上海迪士尼开幕创作音乐，并在全球转播开幕式音乐会，获得了六千五百万人的点击量和收视率，刷新了世界音乐会转播记录，取得了世界性的成功；2019年应邀成为贝多芬250周年全球庆典音乐大使；2020年疫情期间，他为全球遇难者创作《Prayer and Blessing：武汉十二锣》，连线武汉、上海、纽约直播并赢得全球7000万收视率。
作为一名和平的音乐使者和环保卫士，他曾指挥世界众多著名乐团：费城交响乐团、荷兰皇家音乐厅乐团、伦敦交响乐团、波士顿交响乐团、洛杉矶爱乐、法国国家交响乐团、 英国 BBC交响乐团、米兰斯卡拉歌剧院团、慕尼黑爱乐、意大利圣切契利亚管弦乐团、美国大都会歌剧院乐团等。纽约时报曾评谭盾为“国际乐坛重要的十位音乐家之一”，并被全球重要的十家华文媒体评为影响世界的十位华人之一，2014 年还被“中华之光”评选为传播中华文化年度人物。谭盾还曾担任美国卡内基音乐厅中国委员会主席，荷兰尼德兰交响乐团终生荣誉指挥，青岛交响乐团终生荣誉指挥，西安交响乐团荣誉艺术总监及首席客席指挥，深圳交响乐团荣誉首席指挥和中国青年交响乐团艺术总监指挥，费城交响乐团巡演创意总监，英国BBC交响乐团驻团作曲家与指挥，英国伦敦巴比肯中心现代艺术节总监，美国“Tanglewood”国际现代音乐节的艺术总监。



西安交响乐团
XI’AN Symphony Orchestra

XSO西安交响乐团是唯一代表西安的市立交响乐团，是陕西大剧院×西安音乐厅职业驻厅乐团，
在这个特殊的时空坐标点上，新的时代、新的使命，将令丝绸之路起点的西安在友善、开放、包容的精神下复苏光华；新的力量、新的思想，将令千年古都不断推陈出新、创造改变。西安交响乐团，把经典和创新写进基因。
众多世界级音乐大师见证了西安交响乐团的成长，包括：何塞•卡雷拉斯、里奥•努奇、宓多里、谭盾、王健、安吉拉•休伊特、和慧、郑小瑛、斯蒂芬•霍夫等。卡雷拉斯则在与乐团合作后评价：“活力激情，潜力无限！”。里奥•努奇先生评价：”我对西安交响乐团追求艺术品质的精神感到赞叹！“。王健先生说：”乐团在排练以及演出中全情投入，乐团整体风貌国内少有。“
自创建以来，XSO就坚持实行音乐季制，他们凭着对音乐与生俱来的热情与专注，以充满活力和凝聚力的状态受到所有合作艺术家们的高度赞誉。
2018年乐季，西安交响乐团邀请国内外几十位优秀艺术家共同带来近20场乐季音乐会，沿着古典音乐发展历程，演绎了从维瓦尔第、巴赫、莫扎特，到贝多芬、勃拉姆斯，马勒等这些重要人物的代表作品，这已经是乐团连续第五个音乐季，作品横跨四百年，为观众呈现出异常丰富多彩的音乐作品。11月西安交响乐团在意大利成功地完成了首次国际巡演，这支年轻的交响乐团让欧洲观众充分感受到了来自东方的迷人气质与清新魅力。
除了音乐季外，歌剧的演出也让西安交响乐团的水准获得提升。乐团陆续呈现的音乐会版歌剧《茶花女》、《托斯卡》、《费加罗的婚礼》、《坎迪德》，也让乐团成为歌剧与交响乐领域优秀的两栖乐团。在2017年10月乐团与意大利歌剧制作团队合作制作歌剧《图兰朵》，令陕西大剧院成为国内首家将自制歌剧作为开幕演出的大剧院。著名乐评家刘雪枫评价：”从来没有西洋歌剧整装上演的西安，一出手就震动了中国歌剧界。“2018年10月份完成了陕西大剧院周年制作比才歌剧《卡门》的演出，著名乐评家王纪宴评价：”这是一部具有国际视野和艺术水准的大制作，即忠实这部歌剧的演出传统，又有新的诠释，富有新意。“2019年乐团与合唱团将完成陕西大剧院与欧洲三大歌剧院联合制作的威尔第歌剧《弄臣》。
艺术改变城市未来。西安交响乐团坚持进企业、进校园举办各类普及活动，西安交响乐团2013年创办全国唯一公益交响乐团户外演出，历年户外公演共吸引现场观众超15万人次，CCTV、新浪视频、凤凰网等网络直播累计播放500万+。人民日报、中国文化报报道：“让高品位的音乐向市民生活延伸。”西安发布评论：“西安交响乐团正在改变城市的精神风貌”。